Agenda des sorties

Un voyage unique à travers l'art moderne Le parcours de l'exposition vous offre une traversée foisonnante des grands courants ayant façonné l'art moderne. École de Paris, Nabis, néo-impressionnisme ou encore cubisme : les tableaux collectionnés par Oscar Ghez illustrent l'audace picturale et la diversité qui traversèrent une époque des plus inventives. Au fil d'expérimentations chromatiques, de portraits et de scènes de genre, les œuvres sélectionnées par Oscar Ghez dessinent sous nos yeux différents pans de l'histoire, de la fin du Second Empire à l'entre-deux-guerres, en évoquant aussi les débuts de l'industrialisation. Après avoir découvert le réalisme sensible des impressionnistes avec Le Pont de l'Europe de Gustave Caillebotte, laissez-vous surprendre par le pointillisme affirmé de Maximilien Luce et l'impressionnant sens du détail de Vallotton. Puis émerveillez-vous devant l'intensité colorée des fauves, à travers des œuvres comme le Nu au canapé bleu de Manguin ou Le Marché à Marseille de Dufy. Terminez votre voyage en admirant la force créative du cubisme, à travers des toiles comme L'Aubade de Picasso. L'art au service de la paix : le regard singulier d'un collectionneur Visionnaire guidé par une curiosité insatiable et un goût affirmé pour l'innovation picturale, Oscar Ghez s'est intéressé à des artistes encore peu reconnus à son époque, devenus plus tard de grands noms de l'histoire de l'art moderne. Très tôt, il a mis en lumière des femmes peintres comme Suzanne Valadon (Nu au canapé rouge), Tamara de Lempicka (Perspective) ou Marie Bracquemond (Sur la terrasse à Sèvres), anticipant de plusieurs décennies la redécouverte actuelle de ces créatrices longtemps invisibilisées. Guidé par une conviction humaniste – ' l'art est un langage universel ' –, il a aussi rendu hommage à de nombreux artistes juifs ayant péri durant la Shoah, en faisant don de 137 de leurs œuvres à l'Université de Haïfa en 1978. Pourquoi visiter l'exposition sur la collection d'Oscar Ghez à Caumont-Centre d'Art? Une collection réunissant près de 60 chefs-d'œuvre issus de 38 artistes différents ; Une traversée captivante de l'histoire occidentale au tournant du XXe siècle ; La découverte d'une figure unique du collectionnisme moderne ayant recueilli plus de 5 000 œuvres d'art en seulement 30 ans. Offrant un véritable voyage dans une époque artistique foisonnante, cette exposition sur la collection d'Oscar Ghez interroge le rôle du collectionneur comme acteur de l'histoire de l'art et invite à repenser ce qui mérite d'être transmis et reconnu. Avec le mécénat de

Exposition organisée dans le cadre de la sortie du dernier livre de l'artiste intitulé Le dessin sur le vaporetto, Éditions Fata Morgana, 2025. L'ouvrage est tiré à cent exemplaires tous signés. Il est le XVe Carnet de Voyage de la collection À l'Atelier Exposition organisée dans le cadre de la sortie du dernier livre de l'artiste intitulé Le dessin sur le vaporetto, Éditions Fata Morgana, 2025. L'ouvrage est tiré à cent exemplaires tous signés. Il est le XVe Carnet de Voyage de la collection À l'Atelier. Le livre est accompagné d'un texte de l'historien d'art Claude Massu appelé L'invention d'une écriture. Le public découvrira une trentaine de dessins à la mine de plomb sur papier et des huiles sur toiles sur le thème de Venise, de Monterosso , des Collines de Saint-Marc et de la montagne Sainte-Victoire. Toutes ces oeuvres originales ont été réalisées par l'artiste dans l'instant, sur le motif et en extérieur, devant le paysage. Au mois de novembre 2025 se tiendront deux conférences sur la sortie de ce livre à tirage limité au Musée Edgar Mélik de Cabriès et à l'Institut Américain d'Aix-en-Provence ( dates à préciser ). À cette occasion, le peintre François de Asis et l'historien d'art Claude Massu répondront aux questions du public. Vernissage le 7 novembre à 18h30 dans le cadre de La Nuit des Galeries.

Des nouvelles acquisitions de la Galerie, tableaux et dessins des 19e et 20 siècles Des nouvelles acquisitions de la Galerie, tableaux et dessins des 19e et 20 siècles, parmis lesquelles des oeuvres de Louis Gautier, Louis Mathieu Verdilhan, Jaume Guiran, André Marchand, Pierre Tal-Coat, Marcel Arnaud, Louise Germain et de nombreuses découvertes à faire.

Un spectacle construit comme une vraie bouffée d'oxygène et qui fait sa fête au politiquement correct et à l'hypocrisie moderne Laurent en a marre de cette société de la case et de la polarité. Cette société où si vous n'êtes pas 100% d'un bord, c'est que vous êtes 100% de l'autre bord ! Alors, de peur de ne pas être dans la bonne case, on préfère ne plus parler du tout. Laurent lui, n'entre dans aucune case et ne fait rien comme tout le monde. Alors il l'a décidé : maintenant, on se lève, on sort de nos cases et on va se dire les choses. Avec ce cinquième spectacle, avec finesse, tendresse, malice et souvent sans détour, Laurent y va à fond et aborde des sujets prétendus difficiles : le féminisme, l'homophobie, le racisme, le handicap... Ses personnages authentiques et complètement fous sont un prétexte pour parler de nos peurs et de notre culpabilité, avec des sketchs qui bousculent, rassemblent et où le rire est roi. Un spectacle construit comme une vraie bouffée d'oxygène et qui fait sa fête au politiquement correct et à l'hypocrisie moderne !

À cette occasion, les galeries et les artisans d'art d'Aix-en-Provence ouvrent leurs portes pour inviter le public à découvrir la richesse et la diversité des lieux d'art de la ville À cette occasion, les galeries et les artisans d'art d'Aix-en-Provence ouvrent leurs portes pour inviter le public à découvrir la richesse et la diversité des lieux d'art de la ville. Peintures, sculptures, photographies, bijoux : la Nuit des Galeries offre une promenade libre et conviviale au cœur de la création artistique. Véritable rendez-vous culturel, cet événement propose une expérience à la fois intime et festive. Le temps d'une soirée le public pourra flâner de galerie en galerie, et d'atelier en atelier. Trois fois par an, la Nuit des Galeries met ainsi en lumière le dynamisme des galeries et le talent des artisans. De l'art contemporain à la peinture du XVIIe siècle, de l'art urbain à la création de bijoux en passant par la photographie, du mobilier design à la sculpture animalière, de la céramique en passant par la dorure ou l'encadrement, c'est un panel complet de l'art qui se réunit. La Nuit des Galeries s'inscrit dans une volonté de rendre l'art accessible, en favorisant la rencontre directe entre le public et les acteurs de la scène artistique locale. L'événement invite autant les passionnés d'art que les curieux de passage. Une vingtaine de lieux d'art propose une déambulation libre, transformant les rues d'Aix-en-Provence en un parcours culturel vivant et inspirant.

Alors, distrait ou pas ? 50 ans de carrière et toujours la même question à laquelle Pierre Richard a décidé de tordre le cou dans ce drôle de one man show signé Christophe Duthuron Alors, distrait ou pas ? 50 ans de carrière et toujours la même question à laquelle Pierre Richard a décidé de tordre le cou dans ce drôle de one man show signé Christophe Duthuron. Le grand blond est devenu blanc mais à part ça, Pierre Richard n'a pas changé. Il aime toujours faire rire à son corps défendant au point qu'on ne l'imagine plus autrement qu'empoté, maladroit et distrait. Justement, après 50 ans de bons et loyaux services dans le comique de situation, l'ami Pierrot aimerait bien en finir avec ces idées fausses qui lui collent aux chaussures noires. Qu'on se le dise une bonne fois pour toutes, Pierre Richard n'est pas distrait, il est bien plus que cela et c'est ce que cet éternel pitre nous raconte au fil de sa formidable carrière. Drôle, tendre et émouvant, bref tout lui. Enfin.

Rencontre conviviale avec les artistes Agnès Dahan, Didier Chiarabini, Raphaël Cochard, Didier Gianella et Emmanuelle de Rosa et présentation des œuvres mises en jeu pour la tombola Un ticket pour l'art Rencontre conviviale avec les artistes Agnès Dahan, Didier Chiarabini, Raphaël Cochard, Didier Gianella et Emmanuelle de Rosa et présentation des œuvres mises en jeu pour la tombola Un ticket pour l'art. Également des 30 œuvres mises en jeu pour la tombola artistique Un ticket pour l'art.

VINCENT DEDIENNE PRÉSENTE : UN LENDEMAIN SOIR DE GALA Vincent Dedienne a des amis chanteurs. Ces chanteurs écrivent des chansons. Comme ce sont des amis, ils ont écrit des chansons à Vincent. Et comme Vincent est leur ami – et bien qu'il ne soit pas tout à fait chanteur – Vincent chante ces chansons en concert. ' Pendant que je jouais mon one-man-show Un soir de gala, j'ai eu l'idée de demander à des artistes que j'aime de choisir chacun un sketch ou un moment du spectacle et d'en faire une chanson. D'écrire la version musicale, la face mélancolique de chacun de mes personnages. C'est donc ça, Un lendemain soir de gala : ce sont des chansons offertes par Alex Beaupain, Jeanne Cherhal, Vincent Delerm, Albin de la Simone etc... Et que je vous offre à mon tour. Le spectacle aurait pu s'appeler Rire et chansons mais c'était déjà pris '

Conférence animée par Marcel Ditche Conférence animée par Marcel Ditche Arrigo Boito, librettiste, à G. Verdi, dans une lettre du 9 juillet 1889 :' Il n'y a qu'un seul moyen de terminer votre carrière mieux encore qu'avec Otello, c'est de finir victorieusement avec Falstaff. Après avoir fait résonner tous les cris et toutes les lamentations du cœur humain, de finir par une immense explosion d'hilarité ! C'est de les ébahir ! ' Réponse de Verdi, le même jour : ' Amen, ainsi soit-il ! Faisons donc Falstaff ! ' Créé à la Scala de Milan le 9 février 1893 – Verdi a alors 79 ans- Falstaff, avec son grotesque et émouvant anti-héros, ses joyeuses commères, son rire et sa musique pleine d'allant et d'allégresse, fait en quelques mois le tour triomphal des capitales européennes.

Artiste emblématique de la scène artistique du Sud, L'atelier d'Aix présente une série de pastels et d'huiles de J.P. Blanche, dont l'atelier se trouvait à l'Hôtel de Ramatuelle où est située notre galerie, La Galerie Jeanne Bossert. Ou sur RV.

Artiste emblématique de la scène artistique du Sud, L'atelier d'Aix présente une série de pastels et d'huiles de J.P. Blanche, dont l'atelier se trouvait à l'Hôtel de Ramatuelle où est située notre galerie, La Galerie Jeanne Bossert Artiste emblématique de la scène artistique du Sud, L'atelier d'Aix présente une série de pastels et d'huiles de J.P. Blanche, dont l'atelier se trouvait à l'Hôtel de Ramatuelle où est située notre galerie, La Galerie Jeanne Bossert. Grand paysagiste de la nature, qu'il a transcrite avec une vision poétique et un sens extraordinaire de la lumière, ses œuvres sont celles d'un grand peintre contemplatif. Vernissage le vendredi 7 novembre à partir de 18h, lors de la Nuit des Galeries.

À l'occasion des 100 ans du losange Renault, et en partenariat avec le Fonds Renault pour l'Art et la Culture, la Fondation Vasarely présente "Dialogues avec le losange" À l'occasion des 100 ans du losange Renault, et en partenariat avec le Fonds Renault pour l'Art et la Culture, la Fondation Vasarely présente "Dialogues avec le losange". Signe fondateur de l'' alphabet plastique ' de Vasarely, identité graphique de Renault et signe intemporel de modernité, le losange devient dans cette exposition le point de convergence du dialogue entre Arthur Dorval, Sébastien Préschoux et Olivier Swiz, figures de la scène d'art urbain optique et cinétique. Par l'abstraction géométrique et les effets perceptifs, ils prolongent l'héritage de Vasarely dans des formes résolument contemporaines. Ensemble, ils transforment la Fondation en laboratoire créatif. À cette occasion, pour la première fois, le bureau personnel de Victor Vasarely s'ouvre au public et devient atelier de création in situ. Les trois artistes investissent également les salles de la Fondation, ainsi que les extérieurs en dialogue direct avec l'architecture et les œuvres du maître de l'art optico-cinétique. Venez assister à cette rencontre exceptionnelle entre l'héritage de Vasarely et la créativité urbaine contemporaine.